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作者：刘南芳
--写在《卖油郎独占花魁女》演出之前 我已经有很长一段时间没有上歌仔戏论坛的网站，开学之后，生活宛如陀螺般旋转。手边「王子复仇记」的剧评已经快要可已变成论文了，就是无法完稿；看完《桂郎君》心中很有感触，也无足够的时间提笔，就这样不知不觉久违了这些个空间。如今我好不容易完成了《卖油郎独占花魁女》的剧本，眼看即将上演，循往例我想努力记录下自己一些工作的心得，同时，这出戏邀请了黎翰江先生来设计了几场音乐，透过他精致的用心、在编剧和音乐创作的合作方面，我颇有一些新的体会，很希望与诸位对于戏曲编剧、和戏曲音乐有兴趣的朋友们共同分享，就不由得再提起笔来。 昨天排完戏，翰江新编的都马调「痴情卖油郎」依然回旋在每个人的心中，在场的演员只要能找到录音机的，都想尽办法录下这段精彩的「都马调」，曲终人散之时，工作人员收拾著场地、仍然念念不忘地讨论著这些个音符。舞台监督一直问我，这么精致的音乐为什么不去做「内台」呢？外台的环境要怎么体现这样的音乐品质呢？到我完稿的时候，他还在烦恼明天的灯光怎么打。我看著文武场这十个人的编制，想像著他们明天要怎么挤在外台的侧幕边，我似乎也很难回答这样的问题；我想凡事总是尽力而为，不是吗？ 5月19日「新樱凤歌剧团」即将在中山堂广场演出《卖油郎独占花魁女》，我过去并没有看过这出戏的歌仔戏版本，2005年修王安祈老师的「当代戏曲」课程时，有一个同学比较《占花魁》的各种版本、引起了我的兴趣；我本来预计要去「新樱凤」剧团「说戏」，当成下午场的「古册戏」，但是一直排不出时间，后来「新樱凤」参加「传统艺术季」的甄选时送了这个剧目，因而促成了这个歌仔戏版本的产生。 「卖油郎独占花魁」原本是一篇话本小说，故事叙述金兵南侵、灭了北宋，大批难民逃往江南，莘瑶琴与父母分散被拐骗至青楼卖身，结识了卖油郎秦锺的一段故事。在明代李玉曾依据这个故事编成了《占花魁》的传奇，将秦锺改成了逃难的官家子弟，成了标准的「才子佳人」恋爱剧。上海昆剧团在1990年左右曾将这出传奇改成全本戏、由岳美缇、张静娴主演，其中〈湖楼〉、〈受吐〉这两折戏唱做俱佳，这是我印象最深的一个版本。 在这一段小儿女的恋爱之中，时间进展缓慢，情节和人物架构十分单纯，这种温馨的爱情、其实不适宜太复杂的编织手法，故事只要能首尾连贯、合理即可，但是戏剧的情调却十分重要；在这出戏创作的开始、我们先选择了几个场次，邀请翰江参与了第一阶段的讨论，希望运用音乐情绪来带动戏剧「抒情的张力」、而不仅止于事后的「安歌」，这使我的唱词布局紧随著音乐的布局，开启了我另一种创作的空间。 这次演出能够顺利呈现，多亏了「新樱凤剧团」的陈文亿团长全心的支持，多亏演员的努力用功，尤其是素云真是不眠不休地苦练唱腔；还要万般感谢「头手弦」刘文亮、三弦「金凤阿姨」、翰江自己身兼笛箫伴奏，以及郑如君（笙）、许钧炫（中胡）、张元真（琵琶）、储见智（低音大提琴），还有武场的黄建铭等…所组成的十人小型乐队；在〈湖楼〉、〈良宵〉两场戏中，我们得以做比较细腻的作曲和配器工作，不论成功与否，我们都希望可以呈现对于歌仔戏音乐的一些尝试和努力。 以下就我个人的编剧经验，分「情节与人物架构」、和「音乐与唱词布局」两方面来叙述这次的创作过程中的一些体会： 一、 情节与人物架构 「卖油郎」的故事主要是呈现秦锺的痴情，他辛辛苦苦积存了一年，才有十两银子足够见莘瑶琴一面，不料瑶琴大醉而归，秦锺殷勤照料，终于赢得美人芳心。在话本小说的开头曾经有这么一段介绍：「年少争夸风月，场中波浪偏多。有钱无貌意难和，有貌无钱不可。就是有钱有貌，还需著意揣摩。知情识趣俏哥哥，此道谁人赛我。」这是讲秦锺的殷勤体贴，胜过有貌有才的读书人，因此才能「有情人终成眷属」。李玉的传奇中横生了许多枝节，但最重要的是让秦锺有「官家背景」，才能「郎才女貌」、才能真正让花魁愿托终身，符合一般人的期待。但是我在阅读这个故事的过程中，觉得最值得描写的是并不是「才子佳人」、而是秦锺的单纯和善良。 秦钟惊艳于瑶琴的美丽，而对于瑶琴的「青楼」背景并没有异样的眼光，因此他愿意努力的存钱、甚至服侍她一夜并不觉得有任何委屈，是秦锺的「真诚」打动了莘瑶琴，而不只是他的「官家背景」、或是「殷勤体贴」而已。因此在歌仔戏的改编本中，我希望拿去「公子」身份、保留秦锺「卖油郎」的朴素身份，这样他和知书达礼的莘瑶琴中间的距离可以拉开，秦锺朴素的性格得以彰显，也符合了「卖油郎」与「花魁女」之间的趣味关系。 歌仔戏版的《卖油郎》舍弃了关于瑶琴的身世背景，并将秦锺改为官家书僮，这样可以避免对于主角的身世有过多的交代、模糊了主题。其次虚构「徐文虎兄弟假扮金兵劫财」这个情节，是源自话本中莘瑶琴一家逃难中的遭遇；这条副线的建立，一开始可以将秦锺引进了建阳城，在剧中制造莘瑶琴「雪地受迫」的危机，最后秦良「缉凶」让恶人伏法，可以为戏中的抒情气息增添一点别样的色彩。 在人物编排方面，九妈、三姐…等都是传统戏曲版本既有的角色，比较不同的是原本昆曲版本〈湖楼〉中的店小二，改为「石磨」一角，让石磨与秦锺在逃难中就结识、情同手足；而「白三姐」源自昆曲版的「四阿姐」，将他们的戏份调重一些，为的是将秦锺「进百花楼」的过程稍做折腾，增加一些戏剧性，也符合这出戏轻松的喜剧情调。《卖油郎》全剧只有单一事件进行，增加了副线之后，我曾经企图将整个故事复杂化，幸好后来和创作人员讨论之后、悬崖勒马。有些戏的确适合「情节复杂」，但是回顾《卖油郎》过去的诸多版本、曾经将这个简单的爱情过程「大量灌水」、增添许多边配人物，但是最后观众爱看的还是只有〈湖楼〉和〈受吐〉这两场精华，其他的情节还是不免流于「交代」功能。 因此「情节复杂」并不是剧中唯一能吸引观众的方法，回到「爱情」本身所表现出来的力量或许还更引人注目一些。但是、这个故事发展是「定型」的，人物个性是「定型」的，甚至谈恋爱的场所、谈恋爱的方式都被「定型」了，面对这些观众耳熟能详、甚至要倒背如流的情节，创作人员还有什么路可以走？还有什么方法可以诠释这段爱情、找到属于「歌仔戏」的「新意」？ 我认为「音乐」其实是一条很好的出路。 （未完待续）
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